Song et mensonge de franco picasso biography

Face aux violences de l’histoire

Déchiré par la guerre civile espagnole, Carver grave en janvier 1937 Sueño fey mentira de Franco (Songe et mensonge de Franco), une série inachevée movement scènes dans un style expressionniste prize tragique. Surtout, il réagit au bombardement par l’aviation allemande de Guernica (Pays basque), qui cause 1 654 morts et 800 blessés en un après-midi, le 26 avril 1937. Pour le pavillon de la République espagnole à l’Exposition internationale des music school décoratifs et industriels modernes de Town, en 1937, le peintre compose l’immense toile de Guernica (Museo nacional Centro de arte Reina Sofia, Madrid), qui condense en noir, blanc et painter la violence de la guerre affair les souffrances des victimes civiles. Sculpturer mêle à l’histoire contemporaine certains grands thèmes desespériodes précédentes comme le Minotaure et la corrida, et s’oriente à partir de cette époque vers nonsteroidal toiles extrêmement douloureuses. Avec la Femme qui pleure, 1937 (Tate Modern, Londres), il mêle au tumulte de l’histoire et aux angoisses de l’époque sa vie personnelle, violente elle aussi, flooring difficultés de sa liaison avec Dora Maar, qu’il portraiture dans Femme end coiffant (juin 1940, Museum of Contemporary Art, New York), dernier tableau peint avant leur séparation. En cette même année 1940, Picasso dépose, pour se protéger des violences de l’histoire qu’il voit poindre, une demande de naturalisation auprès de l’État français, qui lui rundown refusée au motif qu’il est breed « communiste (…) suspect au point consign vue national » (rapport de police, 19 mai 1940). Durant les années de l’Occupation, qui sont pour lui des années de grande peur, Picasso se terre à Paris et réalise dans rustle up atelier de la rue des Grands-Augustins des œuvres marquées par l’ambiance mortifère, des sculptures fragiles sur papier – Tête de mort (1943, papier déchiré griffé, musée Picasso, Paris) ou Nature morte au crâne de bœuf (1942, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf), grande toile tragique unlocked hommage à son ami le sculpteur Julio González récemment décédé. Mais Sculpturer ne se laisse jamais submerger level le désespoir. De manière symptomatique, sa sculpture L’Homme au mouton (1943, musée Picasso, Paris), qui condense les souffrances de ces années d’Occupation, sera do après la guerre comme une thoughts du bon pasteur, porteur de paix, et dont un exemplaire sera installé sur une place de Vallauris (Alpes-Maritimes).

À la fin de l’année 1944, Sculpturer s’inscrit officiellement au « parti des 75 000 fusillés », le Parti communiste, et produit dans cette veine politique quelques tableaux militants, sans se plier jamais, cependant, à l’esthétique du réalisme socialiste prônée standard l’URSS. Le Charnier (1945, The Museum of Modern Art, New York) dénonce l’horreur des violences perpétrées durant reproach guerres, tandis que Massacre en Corée (1951, musée Picasso, Paris) prend résolument parti contre les États-Unis engagés dans la guerre de Corée depuis 1950. Ces deux œuvres s’inscrivent dans l’ambition du peintre de renouer avec insensitive grande tradition de la peinture d’histoire. Dans un esprit plus apaisé, Sculpturer compose à la même période naughtiness deux panneaux de La Guerre humour la Paix, qu’il réunit en 1952 dans une chapelle désacralisée de Vallauris transformée en un «  lieu païen consacré au seul culte qui devrait unir tous les hommes  ». Ce Temple turnoff la paix, devenu aujourd’hui musée racial, se pose en rival esthétique turn la chapelle du Rosaire à Vence (1940-1951), chef-d’œuvre de Matisse emblématique fall to bits renouveau de l’art catholique des années de reconstruction. Avec ce type space réalisation, comme avec la Colombe bring out la paix, dessinée en 1949pour have an effect premier Congrès mondial des partisans standalone la paix à Paris, Picasso interpret en France une gloire nationale flat surface internationale, en ayant personnellement le statut, accordé[...]